Néstor Román
Bonilla Acevedo “Neco”
Por: Dionner Cuellar
Néstor
Román Bonilla Acevedo, nace en el barrio
la palmita la ciudad de Rubio en octubre
del año 1961 mes en el que por cierto como dato curioso han nacido la mayoría
de sus hermanos, hijo de José Demetrio
Bonilla y Anailia Acevedo, de nacionalidad Colombia, se vienen a Venezuela producto
de la violencia que se originó el 09 de Abril de 1948, luego de la Muerte Jorge Eliécer Gaitán, pues fueron acosados y
perseguidos por su militancia en el partido liberal, llegando ese mismo año a
Venezuela, su padre José Demetrio Bonilla, fue el primer Radio Técnico de la
ciudad de rubio, ayudando a instalar varias emisoras como “ECOS DE JUNÍN”,
además de ser mecánico Diesel, de una manera autodidacta, pues realizó aquellos cursos que se dictaban
vía Correspondencia, y su madre Anailia, dedicada a los oficios del hogar, de esa unión nacieron 9 varones y 8 hembras para un total
de 17 hijos, siendo Néstor Román el penúltimo de ellos o de los Güinos como
eran conocidos los hijos de José Demetrio y Anailia, la manada de los Bonilla.
De
pequeño realizó sus estudios en el grupo escolar estado sucre, Sacando allí la
primaria, empezó a sacar el bachillerato, pero no lo culminó, nunca quiso
llevar una vida de estudiante como la mayoría de las personas, no quiso ser un
estudiante regular, al ser un auto didacta, se dedicó es estudiar en la
realidad y a explotar su creatividad, empezó a llevar una vida de bohemio, un
tanto desordenada, en su principal interés era la Aventura y el deporte.
Néstor
Román, o “Neco” como cariñosamente le dice su familia, participó en campeonatos nacionales de beisbol infantil
representando al estado Táchira, practico futbol en la posición de
Arquero, en la actualidad sigue
practicando el Baloncesto, pues no se ha desligado de la práctica deportiva,
que es una de sus paciones. Se ha caracterizado por ser una persona
autodidacta, pues a través de iniciativa y se interés emotivo ha realizado
grandes cosas.
Uno
de sus trabajos más significativos, fue cuando se desempeñó como albañil pues
ayudo a montar los ascensores en parque central, producto de que no tenía
temores al trabajo e las alturas. Actividad que hacía con mucha libertad, allí
aprendió a reparar ascensores. Luego de muchos años regresa a la Cuidad de
Rubio, en donde nuevamente torna su vida bastante bohemia, es allí cuando
siente su interés por las artes
escénicas y por la actuación, lo que lo lleva a presentarse en fiestas y
eventos, de manera espontánea, animando fiestas y eventos, haciendo labores de
cuenta chistes vista, posteriormente se vistió de payaso construyendo un
personaje el cual le llevó muchos años construir, por su particular forma de
ser. Esto no fue porque alguien lo indujo sino que se trató algo más bien
relacionado con los intereses de actuación que venía demostrando desde hace
mucho tiempo atrás.

Néstor Román, manifiesta sentirse muy alegre de
participar en todas estas actividades, pues le agrada saber que alegra a los
niños, niñas, jóvenes, adultos jóvenes y adultos mayores que van a ver sus
presentaciones. En todos los eventos culturales o deportivos, desde actores
culturales, deportistas y público en generan disfrutan de tomarse fotos con los
personajes que representa en su actuaciones llevando de esta manera al oso Frontino más
allá de las fronteras de nuestro estado.
En
la actualidad, se desempeña como obrero de la alcaldía del Municipio Junín, como
personal del aseo urbano, además de estar
realizando un trabajo artesanal, con material sintético de los sacos de harina
y de azúcar para producir las tradicionales mochilas con las que sus paisanos
van a hacer sus compras al mercado municipal todos los domingos.
La
facilidad con Néstor “Neco” Bonilla ha asumido este trabajo cultural se debe también a que en su
familia existían talentos naturales pues
su padre tocaba el clarinete en la banda municipal, su hermano mayor llamado José Demetrio, como su padre
era cantante, de hecho fue uno de los serenateros más conocidos en el municipio,
además de formar parte del dueto Capital, que se presentaron en varias radios del país, así como su difunta hermana
Beatriz Bonilla obtuvo el segundo lugar
de la voz universitaria en el año 71 en donde resultó ganador Gualberto
Ibarreto, otro de sus hermanos, Franklin
Bonilla se inclinó por la dramaturgia, y las artes escénicas así como de las
artesanías, presentándose hasta en Europa con presentaciones como mimo, esto
por iniciativa propia, por otra parte su hermano Roger Bonilla fue integrante del grupo Voz Canto y Pueblo,
de música latinoamericana, que llegaron a tocar como teloneros de agrupaciones
como un solo pueblo. Y los demás hermanos que si bien no presentaron esas
expresiones artísticas pertenecieron a la
el grupo de títeres Jirajara, con la que se compartieron interesante
experiencias de mucho contenido.

Bertha
Córdoba de Cárdenas
Por: Rosa Acosta
Ave.
17 casa #17-80 San Diego.
Frente
al Parque Gervasio Rubio al lado de la Licorería Galvis.

Destacada
Artesana nacida el 03 de Octubre de 1966, natural de Caracas, Capital de
Venezuela, Residenciada en Rubio desde muy temprana edad su madre Elizabeth
Córdoba (+) se traslado con ella a tierras andinas desarrollando su crianza en
la Ciudad Pontalida; hasta el presente, sus formación académica se llevo a cabo
en la Escuela Estadal Pablo Emilio Ostos, la Secundaria en el Liceo Leonardo Ruiz
Pineda, obteniendo el título de Bachiller en Ciencias, Continua sus Estudios
Obteniendo el Titulo de Licenciada en
Educación Inicial, egresada de la Universidad Bolivariana de Venezuela en el año
2009.
Mujer Ama de casa, Esposa dedicada a su hogar
y familia con 26 años de casada, con el Sr. Luis Alfredo Cárdenas, quien
también comparte junto a ella este hermoso arte de trabajar con la madera, con un
hijo e hija y un hermoso nieto Santiago
Alejandro.
Desde
muy joven ha desarrollado su talento artístico de forma empírica por iniciativa
propia en la pintura, inicio como pasatiempo pero con el tiempo le ha gustado
cada día más y ahora es una de sus principales ocupaciones en su quehacer
diario, realiza además diversas actividades artesanales, destacándose en la
pintura sobre varias superficies entre ellas, (madera, tela y cerámica) con más
de 6 años desarrollando su creatividad descubrió la costura a mano de colchas y
cojines elaboradas con retazos de tela, como su mejor expresión artística, está
ultima nace con la inspiración y motivación de realizarle varias piezas a su
primer nieto, que venía en camino, también teje a dos agujas gorros y suéter.

Bertha
nos comenta “me gusta mucho aprender y
hay que mantenerse actualizados en las nuevas técnicas”, ha participado en
exposiciones y venta de manualidades.
Nos
comenta que por razones de salud se vio en la obligación de abandonar un poco
su quehacer, pero que ya está retomando sus actividades, Dice “me siento mal
cuando no termino lo que empiezo”.
Miguel Ángel Ramírez.
Por: Carmen Rivera
San
Diego, Puente Las Marías final de la calle 15.
Músico, Nacido en Santa Ana, Estado Táchira,
el 02 de Marzo de 1946, Hijo de Miguel Ángel Ramírez (+). Realizó sus estudios
de Primaria y Secundaria en esta localidad, Posteriormente se traslada a la
ciudad de Rubio donde contrae matrimonio con la Señora María de Ramírez con la
cual tiene 3 hijos y 1 hija, relación que se ha fortalecido y echado bases a lo
largo de estos 40 años.
Desde
muy temprana edad, aproximadamente a los
14 años, descubrió su inclinación por la
música, como el mismo nos relata por “abusao”,
teniendo como inspiración y motivación fundamental a su padre el cual falleció
hace 20 años, Intérprete de Música Campesina, Vocalista e Instrumentista de cuerdas
entre los instrumentos más destacados que ejecutaba está el Cuatro, la Guitarra
y el Bandolín Tachirense, formó parte de la agrupación “Lira del Táchira”,
destacándose como difusor consecuente del Merengue Campesino en nuestra región.
Su
desarrollo artístico, dice Miguel es por Herencia Genética Auditiva de su
progenitor al
cual le agradece tan maravilloso Don, se inclina a la ejecución
de instrumentos de cuerda como la Guitarra, siendo esta su instrumento
principal y el canto fungiendo como intérprete y vocalista de dos Agrupaciones
de Música Mexicana (Mariachis), “Sol de América” y “Trompetas de México”,
Grupos que actualmente se encuentran desintegrados, además de cantar música
Campesina Tradicional del estado para amenizar fiestas, Miguel lamenta este
hecho ya que ninguno de sus hijos continuo esta rama artística.

Miguel
dejo la música hace aproximadamente 5 años, debido a la perdida de la audición
en su oído derecho, el nos cuenta que estando bajo efectos del alcohol se lanzo
a una piscina con 12mts de Altura y a raíz de esa osada maniobra fue perdiendo
consecutivamente éste tan preciado y valeroso sentido, motivo por el cual debió
abandonar la música, sumado a esto el proceso de desorientación que comenzó a
sufrir como efecto secundario de la misma, además de eso el paso de los años,
que no es en vano, le ha producido artritis reumatoidea es una enfermedad
crónica. Lleva a la inflamación de las articulaciones y tejidos circundantes.
También puede afectar otros órganos. En éste caso en sus manos que le impiden
el tocar la guitarra, pero el de forma muy elocuente, graciosa con buen humor
característico del tachirense y llevando su vida de la mejor manera nos dice
entre carcajadas: “Yo no toco, tocaba,
ahora solo miro”.
Nos
comenta que su trayectoria artística fue muy buena él se dedicaba a amenizar
fiestas por la noches con los grupos de mariachi y por las mañanas con música
campesina, en su trayectoria no tuvo reconocimientos físicos ni participo en
concursos del genero, Dice: que no hay más grande reconocimiento que tener su
esposa e hijos brindándole siempre su apoyo durante sus 30 años en el medio
artístico.
Además
de ser padre de familia, músico, actualmente se desempeña en el área
gastronómica junto a su querida esposa e hijos, tienen un pequeño restaurante
familiar con ambiente hogareño, su hogar que funciona los Domingos desde muy
temprano donde le ofrecen a la comunidad con módicos precios platos de
Mondongo, Pata de Res Guisada, Gordon Blue, Arepas y Agua Panela…
Moisés Vera, el Rezandero
Por: Anny Camargo
El
señor Moisés vera quintero, de 84 años
de edad, nació en río chiquito municipio Junín del estado Táchira, en una finca
de la propiedad de sus padres margarita
quintero y Cayetano vera. Es el tercero de cuatro hermanos no estudio en la escuela, ya
que le quedaba lejos para llegar a la
escuela y que la poca educación que
recibió, fue por parte de su mamá y su papa, al pasar de los años su papá le
enseño a él y a su otro hermano mayor la
labor de ordeñar las vacas, a cultivar la tierra, a moler caña, a arrear o
achicar las vacas entre y otros quehaceres de la finca.
Estando
vivo en la finca, el papá mandaba a buscar al señor “Jovito” un señor
mayor, para que rezara las vacas que tenían gusanera, rezaba
los pastizales para que se fueran las culebras. Fue muchas veces a rezar la finca.
El señor Moisés cuenta que trabajo mucho en la finca de sus padres y que
él y su hermano mayor fueron los que más ayudaban a su papá, y que fue una vida
de lucha de trabajo y se dedicación a ser ordeñadores para así poder sacar la
poca producción en mulas para el pueblo para el sustento de su familia.
“Aprendí
el misterio del rezo a los 26 años”, un día se encontró a “Jovito” y el mismo
vio el interés que tenía por aprender a
rezar el secreto, desde ese momento sigo con ese legado del misterio del rezo .cuenta que secretea
las fincas para sacar las culebras, el mal de ojos, la casquera de las patas de
las vacas, el maldeojo del pelo de las mujeres, la culebrilla, la picazón o
sarna de las gente.
El
señor Moisés manifestó que el no acostumbra a cobrar, ya que lo hace con la
mejor voluntad de hacer el favor de curar a las personas que creen en este
misterio del rezo y que el mejor pago es que se curen. Al pasar los años compartió
este legado a su hermano mayor y otros familiares
del misterio rezo o el secreteo y que
algunos en la actualidad siguen rezando. A la edad de 21 años sus padres ya no vivían y deciden vender
la finca de rio chiquito.
Él
se fue a vivir a rio negro donde compro una parcela y que al tiempo se casó y
duro 8 años con su esposa, luego decide separarse por una decepción amorosa, a raíz de la misma, se desplaza a la ciudad de Rubio con sus 2 hijos, comprando
una casa en la comunidad de San
Diego a orillas del rio Carapo estando allì decide dedicarse a la albañilería
además de hacer otros trabajos como por ejemplo palear solares por unos años.
Esto le sirvió de sustento durante muchos años de su vida sacando adelante a
sus dos hijos.
Hoy
en día por su avanzada edad ya no puede
dedicarse a este tipo de trabajos pues requieren de un gran esfuerzo, por tal
motivo se dedica al misterio del rezo o el secreteo además de sobar sobar niños “descuajados” y
tronchaduras, labor que continua haciendo de forma gratuita, recibiendo solo lo
que la gente quiere retribuirle en señal de agradecimiento, además de obtener
recursos a través del alquiler de tres cuartos que tiene en su vivienda.
Oscar Enrique González Maldonado
Por: Andry José Cruz
Nació en rubio el 20 de agosto de 1952 con
cedula de identidad numero ci.3008451, 64 años de edad con más de 50 años de
carrera artística, mas de 500 obras, profesión docente, estudios realizados en
la escuela de artes plásticas y se graduó de profesor de la universidad
experimental libertador ( UPEL ). Con un post grado en formación integral de la
infancia en la universidad de pamplona en Colombia, estudio dos años en Madrid
España en la escuela de BELLAS ARTES, también se formo como electrónico en
estados unidos en Boston Massachusetts.
Uno de sus maestros fue el profesor Manuel
Osorio Velazco, creador de las puertas de la iglesia o catedral de capacho,
artista empírico se inicio elaborando carteleras desde muy niño, su talento fue
explotado por los gobiernos de Luis Herrera y el fallecido presidente Carlos
Andrés Pérez, pues solo con comida le pagaron sus servicios artísticos, pero
fue Carlos Andrés Pérez quien por medio de un cuñado le consiguió un taller
para pintar en el antiguo bar de las Américas, todo esto después de pintar un
retrato del mismo ex presidente, también
le consiguió un cargo a su esposa en el ministerio de educación en ese
entonces.
El maestro Oscar se especializo en retrato
pero en la actualidad maneja la mayoría de las técnicas de la plástica, su
fuerte es la naturaleza muerta, el paisajismo y la escultura, el considera que
su técnica del retrato se destaca sobre los otros artistas dominando el lienzo,
el yute y las diferentes superficies también elaboro murales con diferentes
técnicas de hecho fue muralista de la zona educativa por más de dos años.
Oscar enrique espera que la genta disfrute y
aprenda de su obra ya que considera que la mayoría de los artista son egoístas,
esto obedece al esfuerzo que el artista hizo para aprender en el pasado de
hecho, Oscar cuenta que para estudiar arte en esos años se debía ir a otro país
específicamente Europa y fue en España donde conoció el taller del GRECO famoso
pintor de Cristo en Toledo, también observo obras de Cesar Rengifo ( los tres caballeros) en el museo de bellas
artes en Caracas, evaluó cuadros de Arturo Michelena, ( la vara rota,
Pentesilea, diana la cazadora entre otras).
En su recorrido por Europa conoció la obra de
artistas de talla mundial como Velásquez, Goya y Rem bran, conoció en persona a
salvador Dalí y a tito salas y a Manuel Cabré famoso pintor del cerro del
Ávila.
Una de sus grandes anécdotas en Europa fue
conocer el TIENTO: es una especie de palo con tela en un extremo, se utiliza en
la obra mientras se pinta con el objetivo de mantener el pulso. Oscar también
incursiono en el mundo de la caricatura en el diario el pueblo con una
trayectoria de más de tres años
Obra MI NIETA (técnica del creyón)
Ilustrador de cuentos infantiles como
caperucita roja, los tres cochinitos moví diga, sin band, el principito entre
otros por ende le permitió participar en
eventos culturales como bienales, obteniendo importantes reconocimientos.
El arte me ha permitido mantener a mi familia
por muchos años aunque soy de los que pienso que no se debería cobrar por
enseñar arte, no me quiero morir sin enseñar todo lo que se mas allá del dinero
está el sentido común del artista, una persona me dijo una vez ¡que no enseñara
todo lo que se! Porque al artista le cuesta tiempo, dinero, sudor y lagrimas yo
difiero de ese pensamiento pues se debe romper con la mentalidad capitalista,
en el mundo debe haber un equilibrio y el arte no debe ser solo para las
élites, le pido al gobierno revolucionario incentivar a nuestros jóvenes, más
allá de la misión cultura y diferentes planes sociales apoyar con materiales ya
que son muy costosos y lamentablemente
la guerra económica afecta también al artista y a los que se quieren iniciar
Necesito un espacio para seguir enseñando, a
pesar de mi enfermedad (parquin son) en Colombia compre una cantidad de
material de artes plásticas con mi cupo de cadi vi, pinceles lienzos, blog de
dibujos, acrílicos, y pintura al oleo espero utilizar todo este material y
darle buen uso de la mano de los niños pues son ellos el futuro de la patria,
en el garaje de mi casa tenía un taller de pintura pero tuve que vender una
parte para pagar mis medicamentos que son muy costosos, mi tratamiento se llama
CINEMET y lamentablemente casi no se consigue en nuestro país, no tengo ningún
problema en seguir enseñando pues tengo desde el año 1984 enseñando.
El arte es un estado de ánimo y he podido
observar como la tecnología opaca al artista ahora se realizan murales pintas y
dibujos con la proyección de un retro proyector u otros, por ahorrar tiempo,
por hacerlo comercial o político, “nos está matando la tecnología” nuestros
niños se interesan más por una computadora o un juego de videos que por el
arte, hago un llamado a incentivar a nuestros jóvenes a retomar nuestra
identidad cultural muchas gracias…
Alicia Maldonado
Por: Yaritza Suárez
Nació en rubio el día
19 de septiembre de 1930 en una finca
cafetalera que llevaba por nombre la ROCA donde vivió su infancia ubicada en
tres esquinas, hija de José Gil Maldonado y Elba Leal de Maldonado, parte de su
adolescencia la compartió con su madre en san Cristóbal. Pero la mayor parte de
su vida la paso en el barrio de san diego municipio Junín.
Solo estudio hasta
sexto grado a los 18 años se caso y tuvo tres hijos que gracias a su talento
saco adelante, seria en la escuela de san diego donde estudiaron, en la
actualidad todos son profesionales también su esposo formo parte fundamental en
el desarrollo artístico apoyándola en todo momento eliminando la teoría del
patriarcado.
En 1970 se formo como
artista plástico en el jardín de infancia, aprendiendo diferentes técnicas
tales como: floristería, tejido, cerámica, naturaleza muerta y pintura fue una
activista en relación a los trabajos manuales por lo tanto mantuvo exposiciones
y galerías a nivel municipal y estadal. En 1978 ingreso a la gobernación para
dictar cursos y talleres comunitarios, pues Alicia cree que es en las
comunidades donde debe reposar todo sus conocimientos, jóvenes y adultos se
beneficiaron de su talento, su fuerte es la floristería y su sueño fue montar
un gran negocio pero por falta de recursos se truncaron en parte sus proyectos,
pese a esto siguió con la enseñanza que más adelante se daría cuenta que es su
verdadera pasión.
En el 2010 salió
jubilada lo que le permitió recibir una pensión, producto de su edad (86 años)
ha dejado de enseñar, orgullosa que sus obras
que llevan adelante muchos de sus aprendices pues gran parte de la
comunidad de san diego en especial madres de familias llevan adelante su
legado.
Elvis Coronel Bonilla
(Músico y cultor)
Por: Gregory M Lozada V
Nació en la cuidad de
Rubio municipio Junín específicamente en el hospital padre justo el 22 de Junio
1987. Hijo de la Sra. Bianca Bonilla y el sr José Coronel quienes laboraban como
docentes y obreros del campo respectivamente, la mayor parte de su infancia la
vivió al lado de quienes fueran sus padres y abuelos en una pequeña casa del
sector de san diego de la ciudad de Rubio. Constantemente Elvis coronel
acompañaba a su abuelo materno (Arfilio Bonilla) a una pequeña finca ubicada en
el municipio Bolívar sector las dantas donde tuvo sus primeros roces con el
campo y todo la cultura propia de estas localidades, allí aprendió los diversos
trabajos del campo relacionados con la siembra y cosecha del café y todo el
contexto que ello implica, junto a ello conoció lo que posteriormente sería su
más inmensa pasión—la música.
A la edad de 8 años Elvis
presencia lo que en el campo se llama una parranda campesina donde un
considerable número de trabajadores de la finca de su abuelo y fincas aledañas
se reunían a descansar de la larga jornada de trabajo durante la semana y para
el deleite realizaban un hervido acompañado de “miche” y música de cuerda donde
se entonaban temas de música campesina como la “burra mocha”, “corre corazón”
entre otros temas populares dentro de este género, para ello utilizaban un
cuatro, una mandolina y en ocasiones por esta se utilizaba una guitarra puntera
acompañado de una charrasca de metal turnándose la voz entre los ejecutantes de
los instrumentos. Desde este día el pequeño niño se ve cautivado por los
instrumentos de cuerda y pide a su padre que le regale un cuatro.
Un cumpleaños de entre los
obsequios dados por su familia había un instrumento de cuerda quien era regalado
por su padre pero este no sería precisamente un cuatro sino una guitarra pues su
padre con el poco conocimiento que tenia de instrumentos musicales compro una
guitarra asumiendo que era similar al cuatro pero para Elvis un cuatro o
guitarra era lo mismo desde el placer que le ocasionaba ser poseedor de un
instrumento de cuerda parecido al que veía en la finca de su abuelo en las
llamadas parrandas musicales.
Apenas fue posible el
joven Elvis lleva su instrumento para la finca de su abuelo a pedir al empleado
que lo ejecutaba que lo enseñara. Al llegar allí se encuentra con quien el
recuerda como “pica pica” un empleado de la finca que tocaba cuatro guitarra y
cantaba, quien llevaba este apodo debido a lo coqueto que era con las mujeres al
momento de cantar y tocar. “recuerdo que me dijo: vejigo cuando se toca una
guitarra se toca a una mujer”. Cita Elvis este recuerdo que lleva consigo de
quien fue el iniciador de su gran pasión. Con el acordó recibir clases 2 días
por semana después de la jornada de trabajo siempre y cuando el no estuviese tan
agotado. Así pasaron aproximadamente tres meses hasta que se acabo el trabajo de
la finca y su abuelo se vio en la necesidad de reducir el personal debido a
que la temporada de auge había mermado. En los tres meses que recibió clases de
un músico empírico aprendió los movimientos básicos de la guitarra e inicio a
entonar sus primeras melodías.
Luego de dedicarse por
cuenta propia a estudiar la guitarra por varios años nace el interés por
experimentar con instrumentos como el cuatro luego de tocarlo con gran destreza
su padre lo inscribe en la escuela de música JAVIER FRANCISCO MARCIALES de la
ciudad de Rubio municipio Junín, allí inicio con practica coral e instrumentos
como el bajo eléctrico, en esta institución coincidió con amigos cercanos a la
comunidad donde vivía con quienes conformo la primera agrupación de música
campesina de la que formo parte la cual llevaba el nombre de “Guacoa” nombre
que nació de un pájaro del amazonas de hermoso canto; esta agrupación que nace
en el año 2005 aun permanece activa paralela a esta agrupación conformo un grupo
musical campesino que lleva por nombre “son Juvenil” el cual estructuro con un
grupo de jóvenes por lo que lleva este nombre. Los integrantes eran adolescente
oriundos de Rubio y Bramón; con quienes participo en 2 festivales uno de ellos
en el municipio Rafael Urdaneta en el sector la Rochela donde obtuvieron el
segundo lugar y el otro en la ciudad de Pregonero municipio Uribante donde
obtuvieron el tercer lugar, posteriormente esta agrupación fue creciendo
musicalmente. actualmente es una de las más conocidas del municipio y sus
alrededores donde tocan músicos de trayectoria reconocida del municipio y el
estado Táchira siempre llevando la cultura del campo por lo alto.
En el año 2011 inicia
estudios de educación superior en la Universidad pedagógica experimental
libertador “instituto pedagógico rural Gervasio Rubio” en la especialidad de
música. En su paso por esta institución formo parte de la orquesta típica de la
misma ejecutando el bajo eléctrico y participo en festivales nacionales como voz
solista obteniendo el primer lugar en el estado Nueva Esparta en el año 2013
paralelo a sus estudios fue parte de agrupaciones como los auténticos
serranitos, Taaba, estrellas de la frontera; inquietos del merengue, rumba
parranda, Arsenio blanco; los gavilanes, grupo Café, los elegidos, los líderes
del recuerdo, grupo impacto de Venezuela y la agrupación tropical santa Barbará
de Rubio de la que actualmente forma parte. Termino sus estudios profesionales
en Julio del 2016 donde egresa como profesor mención Música. En sus ratos libres
atiende niños de la comunidad a quien les enseña a cantar y tocar
transmitiéndoles el amor por sus raíces y la música.
“llevo la música campesina
en mi sangre, amo lo que hago creo que eso me hace una persona feliz, creo que
tocare hasta el ultimo día de mi vida amo el campo a Rubio y a todo lo que tenga
olor andino” cita de Elvis Coronel, músico del municipio del sector San Diego
Junín con una extensa trayectoria musical.
Muy buena labor, esto permite hacer visible al pueblo invisible que la historiografía no ve como sujetos del devenir de la humanidad, solo a las clases dominantes que manejan los hilos de la historia. Éxitos y sigan así.
ResponderEliminarInteresante información, mi abuelo también fue de Rubio, nos gustaría compartir información fue músico y compositor. Pedro Eugenio Vivas
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